光影与音符的交响：凌峰与林悦的创业新篇

第一章：影院落幕，新程启航

电影院公司年终庆典的喧嚣渐渐散去，凌峰和林悦并肩走出灯火通明的会场。夜风微凉，林悦裹紧外套，转头看向身旁的丈夫：“今天放映的《光影交响曲》票房破纪录了，咱们的影院品牌终于站稳脚跟了。”凌峰笑着握住她的手，指尖残留着庆功宴香槟的微凉：“但总感觉，咱们还能做点更有意思的事。”

两人漫步在霓虹闪烁的街头，话题从影院运营转向对未来的憧憬。凌峰突然停下脚步，目光灼灼：“还记得咱们刚结婚时，在出租屋里用旧吉他伴奏唱歌的日子吗？现在，我想把‘小元音乐圈’变成现实。”林悦眼睛一亮，随即皱眉：“可音乐行业竞争激烈，咱们的资源和经验都在影视领域……”凌峰打断她，语气坚定：“但音乐是能连接人心的语言，就像电影一样。而且，咱们有彼此。”

第二章：从零开始的音乐梦想

次日清晨，凌峰在书房摊开笔记本，密密麻麻写满“小元音乐圈”的规划：从独立音乐人孵化到线上线下融合的演出平台，再到音乐版权衍生品开发。林悦端着咖啡推门而入，看到凌峰专注的侧脸，心中既感动又忐忑。她放下杯子，轻声说：“我查了资料，现在音乐平台头部效应明显，新公司切入需要差异化定位。”

凌峰抬头，眼神明亮：“所以咱们不做大而全，而是聚焦‘小而美’——挖掘有潜力的新人，用影视资源为音乐赋能，比如为电影定制原声带，或让音乐人参与微电影创作。”林悦沉思片刻，点头：“这个方向可行，但启动资金和团队搭建是难题。”凌峰握住她的手，掌心温热：“钱可以慢慢筹，人……咱们自己培养。你看，影院那些实习生里，就有好几个对音乐充满热情的年轻人。”

第三章：团队与资源：从影到音的跨界

第一周，凌峰和林悦开始组建核心团队。他们从影院选拔了三位实习生：擅长数据分析的陈默、有音乐制作经验的苏晴，以及熟悉新媒体运营的李阳。在第一次团队会议上，凌峰站在白板前，用影院运营的案例解释音乐市场的逻辑：“就像排片要精准定位观众，音乐推广也要找到目标人群。比如，独立民谣适合文艺青年聚集的线下演出，电子音乐则需要短视频平台引爆。”

林悦补充道：“咱们的优势是影视资源。比如，可以为新人音乐人拍摄纪录片，记录创作过程，同时植入影院广告，形成‘内容+流量’的闭环。”陈默快速记录，突然抬头：“但音乐制作成本高，如果新人作品反响平平，前期投入可能打水漂。”凌峰笑了：“所以咱们要建立‘阶梯式投资’机制——先试水低成本单曲，数据好再追加资源，就像影院先排小众片，口碑好再扩大场次。”

第四章：初试啼声：第一场音乐沙龙